Da Art Nouveau à Bauhaus: como eram os interiores das casas nos movimentos artísticos populares

Oct 03, 2023

A arte sempre foi um meio de as pessoas se conectarem com o espaço, e os movimentos artísticos serviram como plataforma para explorar novas relações com a arquitetura. Ao incorporar arte em edifícios e espaços interiores, estes foram transformados, resultando numa fusão que cria ambientes bonitos, inspiradores e espiritualmente edificantes. Ao longo da história, vários movimentos artísticos, como o Renascimento no século XVII, o Barroco no século XVIII e a Art Nouveau, Art Déco e Bauhaus no início do século XX, tiveram um impacto significativo na arquitetura. Os arquitetos inspiraram-se nos ideais, conceitos, abordagens estilísticas e técnicas desses movimentos, utilizando-os para criar estruturas habitáveis ​​em grande escala. Como a casa é uma expressão fundamental de um movimento arquitetônico e a tela mais simples para exibir o ethos artístico de qualquer época específica, o estudo dos espaços interiores das casas fornece uma imagem detalhada da influência da arte na organização espacial, no design de móveis, nos padrões de produtos e no uso. interação.

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Art Nouveau, Art Déco e Bauhaus são movimentos artísticos que surgiram simultaneamente no final do século XIX e início do século XX como estruturas para a arquitetura responder à era industrial. Ao explorar as suas relações com a arquitectura através dos espaços interiores das casas, podemos fazer comparações e distinções entre a forma como cada movimento respondeu à procura de novas experiências espaciais.

Art Nouveau e Art Déco foram dois movimentos poderosos que dominaram o mundo das belas artes, design e arquitetura na virada do século XX. Enquanto o Art Déco era mais geométrico e modernista, o Art Nouveau foi inspirado na natureza, apresentando linhas sinuosas e formas orgânicas. Considerava a arte um todo conceitual, buscando a harmonia em cada elemento de uma estrutura, desde as paredes e janelas até as maçanetas das portas, móveis e detalhes decorativos.

Nos espaços interiores, o movimento apresentava curvas sutis e linhas fluidas, muitas vezes com peças de mobiliário ornamentais e decorações de superfície desnecessárias. Os móveis eram centrados em padrões espaciais, elaborados com formas curvas ousadas e adornados com alto nível de detalhes, onde prevaleciam motivos complexos. Esses motivos incluíam temas naturais como flores, folhas, vinhas, asas, árvores, abelhas, borboletas e uma variedade de fauna. Todos os outros elementos da sala foram pensados ​​​​para complementar e focar no mobiliário principal, e o seu detalhe floral estendeu-se aos pavimentos, tectos, candeeiros ou produtos como talheres em espaços de jantar.

A casa de Victor Horta em Bruxelas, construída em 1898, é um excelente exemplo de Art Nouveau em espaços interiores. As linhas onduladas assimétricas, colunas finas e crescentes e arcos nas portas, balaustradas com curvas intrincadas, padrões florais em papéis de parede e murais criam uma sensação de alegria para os usuários dentro do espaço. O uso de vitrais acentua ainda mais isso, controlando a luz das janelas, embutidos, abajures e arandelas de parede, criando uma sensação de celebração.

O Art Déco surgiu na década de 1920 como sucessor do Art Nouveau. O seu objectivo era abraçar os produtos fabricados à máquina da era industrial, contra os quais a Art Nouveau tinha protestado. Ao enfatizar a decoração artística através de linhas e formas simples e limpas, e ornamentá-las com padrões geométricos estilizados, abraçou os materiais industriais e a mecanização da era moderna. Começou nas indústrias de moda e joalheria, depois influenciou o design de móveis, espaços interiores e arquitetura.

Os interiores das casas neste movimento artístico são frequentemente definidos por padrões e motivos geométricos, tons ousados ​​de joias e ricas paletas de materiais. De pisos e paredes a portas e tetos, as superfícies foram projetadas com motivos geométricos que incluíam formas como trapézios, triângulos, ziguezagues, divisas e raios de sol. Os quartos apresentavam uma colagem de materiais, incluindo laca, espelhos, madeira polida, latão, metal, terracota e um notável contraste de cores, criando uma sensação luxuosa. Existe uma tensão entre a simplicidade estrutural dos espaços e os ornamentos decorativos da geometria que projetam personalidade nos interiores.